什么是「好戏」？ 着名剧作者曹禺说过，最好的戏不是不雅众随着你沿途饮泣，也不是演出戒指后不雅众给你报以最强烈的掌声。 而是不雅众在走出剧院后，能带着一份千里甸甸的思索。 思索什么？ 他说：“思索异日半岛彩票，思索东谈主生，乃至东谈主类。”

曹禺这番回答，是在几十年前说的。 不外，放到今天的演艺圈，却别有一番味谈。 今天的电影商场越来越火爆，高票房破记录的电影，寥若辰星。 可真的的好电影，却在走向“凋零”。 “翻拍成风”、“公式性电影”……流行确当下。 咱们反而开动愈加漫骂二三十年前的那些经典老电影。 其时期，电影天然制作水平有限，但他们恒久带着忠实，也有探索调动的勇气。 比拟于当下，制造程序、踩热门的爆款电影，他们更眷注电影的深档次抒发，以及能带给不雅众的内心理考。 就比如1994年上映的《梁祝》，这部与周星驰《谎话西游》通常，被低估了几十年的电影作品。

01、 中国有四大民间爱情故事，区分是《白蛇传》《另楚寒巫》《孟姜女据说》和《梁祝》。 上世纪90年代，一向擅长拍摄武侠片的徐克文艺心泛滥，把四大爱情故事中的两个拍成了电影。 1993年，他以李碧华的演义为正本，将《白蛇传》拍成了《青蛇》； 1994年，他又我方作念编剧，对《梁祝》进行了重新解读，电影的名字还叫《梁祝》。 要是说《青蛇》不错靠着演员名气和情欲画面，引诱不雅众。 那《梁祝》靠什么？ 这个故事不仅是台悲催，况兼还提前奉告了结局，要想打动不雅众，难度不言而喻。

比拟于《青蛇》的果敢解构和重塑，徐克在《梁祝》的改编上，主打一个“润物细无声”，看似没啥改编，其实全是细节。 《梁祝》的故事，发生在公元337年。 祝英台女扮男装深切书院肄业，因此结子了寒门建设的梁山伯（吴奇隆 饰）。 捏政夕相处中，梁山伯的儿子身被看穿，两东谈主因此坠入爱河。

梁山伯尽力念书，赢取功名后去祝家提亲，可惜家世隔膜无法废除。 祝母棒打鸳鸯，梁山伯邑邑而终。 祝英台在嫁入太守马氏家的路上经过爱东谈主茔苑，她去哭坟，之后暴风大作，一双眷侣化作蝴蝶，翩跹入海角。 以上是咱们熟知的经典版块。 徐克的改编在于细节的填充，让故事愈加丰腴。 影片一开动，祝英台的罐子里，放着一只无法展翅的蝴蝶，她学步辇儿脚上绑着绳索。 一只蝴蝶，一根绳索，叮嘱了她其后的荣幸。

祝父第一次出场就在讳疾忌医，嘴里思有词：“欧阳眷属便是因为抹得红光满面，官运才那样的亨通！” 其后祝母和梵衲聊天，谈到了西晋沦陷后南渡的士族。 两处闲笔，叮嘱了期间配景，魏晋时期男色成风，男人讳疾忌医，代表社会地位。 祝母教儿子学步辇儿，儿子胡作乱为不懂得转弯，班师迈过门槛，走落发门； 两位主角的相见，深幽山谷，山伯抚琴，英台夜宿，朦胧间听到书生诵诗。

徐克遴荐了《诗经·陈风》中的《月出》，朱熹曾评价“此亦男女相悦而相念之辞”。 一落发门，从此再无回头路； 一遇恋东谈主，纠缠一世不了情。 此外舞弊的纸团、书院里的足球比赛，席地而睡的“三八线”，敲钟时刻的扮鬼脸，皆让这个古早的爱情，变得极具当代性。

细节上的黔驴技尽是点缀，情节上的大刀阔斧，才是要道。 两版祝英台里3个脚色，离别盛大。 传统版块里，祝英台是因渴慕念书，才男扮女装的，她参加书院后，坐窝成为东谈主东谈主热爱的学霸。 这样的祝英台有天禀有觉醒，带着仙气儿，短少东谈主味儿。 徐克版块里，祝英台不喜念书，老爸怕她嫁当年失了礼，才让她去念书，参加书院祝英台狡滑捣蛋，招惹多样事端。

这样的改编，让祝英台成为水灵儿的东谈主儿，更容易激励共情。 传统版块里，祝英台的压力主要来自于父亲，母亲是个夫唱妇随的器具东谈主，这亦然男性视角敷陈故事的常用神态。 徐克版块里，反了过来。 徐锦江饰演的父亲外刚内柔，是个只会咋咋呼呼的器具东谈主。 吴家丽饰演的母亲，则跃然纸上。 她和若虚梵衲是昔日恋东谈主，两东谈主的故事便是梁祝的前传。

只不外结局很悲。 平凡压力下，一个被动嫁入官员之家，一个落发成了梵衲。

梁祝的故事一下子有了一个对照组，档次感愈加丰富。 母亲本是受害者，际遇荣幸不公后却成了旧轨制的孤寒者。 她一边监视儿子，囚禁儿子，致使棒打鸳鸯，但另一方面也躬活动儿子大开了开蒙之路，这种矛盾感独特动东谈主。 终末她和梵衲再见，两东谈主的对话，号称对一次玄学的思辨。 梵衲浅浅地说：“世上根蒂不应该有水池。” 祝母恨恨地回话：“说得萧洒，你能放下就不会落发当梵衲了。” 父亲是表，母亲是里，这个脚色也让吴家丽提名了金像奖最好女配。 02、 要是换一位女演员饰演祝英台，毋庸杨采妮，这部电影，还会成吗？ 杨采妮是周慧敏之后的玉女掌门东谈主，但她的长相不是掌上明珠式的，而带着一种粗粝感。 她的野生眉纤长，有种恍惚未开的豪气，刚好是演出祝英台的不二东谈主选。 杨采妮饰演的祝英台，有一种处在状况以外的傻傻气质。 这种可儿是不分性别的，与她终末的觉醒和殉情，酿成了昭彰的对比。

与他搭档的吴奇隆，小虎队队长，偶像建设。 目光澄澈亮堂，自带书不满，五官长得比她还良好。 两东谈主在沿途真有一种“双兔傍地走，安能辨我是牝牡”的嗅觉。 徐克也很好地运用了这对CP。 祝英台入学和梁山伯赴考，两场戏山鸣谷应，一东谈主在高处走，一东谈主在低处坐，动静连合，上下杂沓。 其后的学堂敲钟和背对背念书，也多遴选了这种构图结构，好意思好的爱情不错松弛期间桎梏，徐克用画面，进展出来了。 杨采妮的女装绸缪，男装威武，心态的革新在摔琴罚站那一段，体现得大书特书。

故事发生在一个薄暮，祝英台闯祸被罚站，至极狼狈。 事毕后，梁山伯携琴在树下起步当车，他拨弄琴弦劝慰我方的“好手足”。 谁料互相心弦，也被撩拨得乱了分寸。 入夜，风潜森林，活水淙淙，清风朗月相伴，《梁祝》的古琴调子，茂密而出，好意思得让东谈主心醉。 琴声从何而来，来自山间，来自活水，来自梁山伯的动情，更来自祝英台的不语。

这是一个觉醒的夜晚，祝英台的愚不可及、蠢笨傻气，在琴声中消除殆尽，拔旗易帜是青娥情窦初开的感奋与忧思。 电影从这一刻开动劈成两半，前半段有多好意思好，有半段就有多悔恨。 昂然出现时祝英台哭坟跳坟那场戏。 影片中代表显耀的马氏从未出现，如阴云般掩盖。 在那场戏里，暴风大作，黑云压城。 祝英台趴在琴边，拿着血信，在坟前哀嚎。

整段的走心演出很少，只消时间，带着爽快感，但却用一种质朴打动了不雅众。 祝英台的泪水和雨水洗掉了浓妆，裸露了本来的纯碎面容。 她股东赴死，周围的东谈主麻痹不仁，如同戴着面具的陶俑，而她却用终末一舞拥抱了爱情息争脱。

这里音乐响起，还是《梁祝》的曲调，但填写了新词。 “狼狈到眼前 与君分杯水 清中有浓意 流出心底醉 不管冤或缘 莫说蝴蝶梦 还你此生此世 今生前世 双双飞过万世千生去” 这段词出自黄霑之手，黄专家也不绝了大巧不工的创作立场，感东谈主肺腑。

两东谈主化蝶的戏份，也作念了艺术化惩办。 若虚梵衲将当年祝英台清闲时画的一双纸蝴蝶抛洒到空中，夕阳下如同命符一般的脆黄画纸变成了蝴蝶。 03、 《梁祝》流传了千年，但一直有一个Bug。 梁山伯爱上祝英台，究竟是识别了她的儿子身之前，还是之后？ 要是是之前，那么梁山伯爱上的，便是我方的“好手足”，这是一种同性之爱。 要是是之后，那么梁山伯的心扉，便是从对“好手足”的友情革新成了异性之爱。

《梁祝》的故事发生在东晋，阿谁年代阴柔男风盛行，这个故事流传千年阐述它包罗万象，有好多可挖掘的点，其中就包括这个Bug。 明显这个Bug和中国传统文化违抗，是以《梁祝》的故事流传千年，生息出多个版块。 但关于两东谈主相爱的经由多遴选恍惚惩办，一切尽在不言中。 然而徐老怪拍这部电影，便是要把这笔综合账算清楚。 他讴颂男女之爱，但并不护讳同性之情。 为此他专诚让何润东在其中饰演了一个式样美丽的书生，和梁山伯打情骂俏的，主义便是默示这种同性之爱。 看来，梵衲口中的那句“这个宇宙本就不该有水池”，说的不仅仅家世之间和封建桎梏，还有爱情的性别。 天然，徐克拍《梁祝》，毫不是拍同性恋来制造噱头，我想他更想抒发的是，隧谈的爱情是无关性别的。

梁山伯究竟爱上的是好手足祝英台，还是好妹妹祝英台，这事儿不贫瘠，爱情自己便是两个灵魂间的碰撞。 影片中，祝父称病，要儿子回家，梁山伯和祝英台长亭谈别，祝英台公开了儿子身。 原版故事里，梁山伯到祝府提亲，才知谈祝英台为女子。 电影这样改编便是为了强调这种爱情的隧谈性。 原版《梁祝》里的这个“大坑”，也就被填上了。 看懂了这一层，才算透露到徐克版《梁祝》的精髓。

总之，《梁祝》能流传千年不是不测，它讲授了爱情的方方面面，任何东谈主在职何年齿段皆能从这个故事里找到我方的影子。 而徐克在30年前勇敢拍出了这个故事最瞒哄的热诚，时于本日皆至极超前半岛彩票，这样的好片不该被埋没。 文/皮皮电影裁剪部：一粒鸡 原创丨文章文章权：皮皮电影（ppdianying） 未经授权请勿进行任何样子的转载